Probabil vă întrebați cu ce vă mai putem surprinde… case din lemn, sculpturi, jucării, bijuterii, dar oare ați auzit de faimoasele flori ale lui Yoshihiro Suda? Artistul japonez care a dus arta sculpturii la un alt nivel, încât lucrările sale ajung să fie confundate cu elemente reale din natură?
În crăpăturile pereților, în golurile construcțiilor din beton și în alte zone neașteptate, unde parcă ai crede că natural ar răsări o floare, acolo își „plantează” Suda lucrările. Tăinuindu-le în astfel de spații, sculpturile sale nu-ți atrag atenția imediat, ci așteaptă cuminți să le descoperi. Suda a ales această tactică, foarte profundă de altfel, pentru a lăsa publicul să-și creeze o conexiune mai intimă și pură cu lucrările sale.
Fiind focusat pe sculpturile hiperrealiste, Yoshihiro Suda modelează cu migală lemnul, redând forme și texturi în cel mai mic detaliu, încât ajungi să te întrebi dacă chiar ții în mână o sculptură din lemn sau o plantă adevărată.
„Cred că arta ne poate schimba perspectiva și modul de a gândi. Ne încurajează să observăm lucruri pe care altfel le-am trece cu vederea”, a declarat Suda, potrivit sites.asiasociety.org
Fascinat de magia naturii
Yoshihiro Suda își realizează lucrările având la bază o pură pasiune pentru natură, iar înclinația tipic japoneză pentru detalii și miniatură e pusă frumos în valoare prin activitatea sa. Crescând la poalele Muntelui Fuji, Suda s-a dezvoltat ca artist într-un mediu natural foarte bogat, care a ajuns să-i hrănească creativitatea și imaginația.
În cadrul unui material publicat pe spoon-tamago.com se menționează faptul că acesta se inspiră din arta netsuke, micile sculpturi decorative japoneze. Netsuke este un mic accesoriu decorativ, adesea făcut din lemn, fildeș sau alte materiale prețioase, popular în perioada Edo (1600–1868) în Japonia.
Fidel tradiției sculpturii japoneze în lemn, Suda reinterpretează această moștenire într-o manieră actuală și surprinzătoare, transformând modul în care privim operele sale de artă și mediul înconjurător.
În 2020, lucrările sale au fost expuse la The Ginza Space, oferind publicului ocazia de a descoperi de aproape aceste creații delicate care estompează granița dintre natură și artă.
Detaliile care fac diferența
Precum spuneam, artistul japonez aduce un omagiu artei tradiționale japoneze, dar rămâne a fi actual și apreciat de tinerele generații.
De exemplu, acesta a prezentat publicului instalația sa intitulată „Weeds” („Buruieni”), în care a amplasat mici buruieni sculptate din lemn de-a lungul unui perete din beton. Acestea pot fi ușor trecute cu vederea dacă nu le cauți intenționat.
Plantele pe care le sculptează seamănă izbitor de mult cu cele naturale, artistul acordând o atenție extraordinară detaliilor, redând nervurile frunzelor, micile perforații ale petalelor și alte elemente fine care sporesc realismul creațiilor sale.
